Sesi ayarlamak kesinlikle bir bilimdir. Birçok ses hayranı, sesi bir ömür boyu dinledi, ancak sesin yeterince iyi olmadığını asla hissetmedi ve sonunda pes ettiklerini duyurdu. Bu, ses sistemini ayarlamamanın sonucudur. Ses sistemi nasıl ayarlanır? Ekipman eşleştirme bir bilimdir ve uzay işleme de bir bilimdir, ancak bence en önemli şey hoparlör yerleşiminin ayarlanmasıdır. Özgürce kullanılabilecek bir alanınız varsa, "iyi müzikleri sesli dinlemek" gibi yüksek motivasyonunuz varsa. Doğru hoparlör yerleşimini kendiniz ayarlamamak için hiçbir nedeniniz yok.
1. "Konum" un "konumlandırma" ile ilgisi yoktur
Ayar, konuşmacının "konumu" olduğundan, birçok kişi doğal olarak hoparlör konumunun ayarlanmasının "konumlandırmayı" dinlemek olduğunu düşünür. Aslında doğru ya da yanlış. Ve size güvenle söyleyebilirim: Hoparlörün konumunu ayarlamak için referans standardı olarak görsel-işitsel konumlandırmayı kullanırsanız, asla doğru yerleştirme konumunu bulamazsınız! Neden? Konumlandırma nedeniyle, odak noktası ses efekti ve ses efekti Gerçek nerede? Bilmiyorum deme, bilmiyorum, kaydın yapımcısı, ses mühendisi ve icracı bile bilmeyecek! Hiç kimsenin gerçeği uyum standardı olarak bilmediği şeyleri kullanmak o kadar boş ve ruhani. Şey?
Hoparlörün konumu, sesin her frekans bandının ses enerjisinin eşit olarak dağıtıldığı bir nokta bulmaktır. Her frekans bandının ses enerjisi neden dengelenmelidir? Çünkü enstrümanın doğru ses performansını bozulmadan ancak bu şekilde duyabiliriz; ancak bu şekilde müziğin ne ifade etmek istediğini duyabiliriz. Bir önceki makalede daha önce söylemiştim: Duyduğumuz şey konuşmacının yaptığı ses değil, hoparlörün titreşimi mekanı "tetikledikten" sonra tüm mekanın ürettiği sestir. Uzayda belirli noktalarda, bu tetikleme etkisi özellikle dengelenir ve net bir ses dalgası hissetmemiz çok etkilidir, bu da "çok gerçek" ve "çok gerçekçi" bir sesle sonuçlanır.
2. Lütfen yanan filmler geliştirmekten kaçının ve müziği iyi kullanın
Pek çok insan "ateşli filmler" ile ses ayarlamalarının yapılması gerektiğini ve üst düzey konuşmacıları dinlemek için sıradan kayıtların kullanılması gerektiğini düşünüyor, ancak gerçek yetenek duyulamıyor. Şahsen, bunun tam tersi olduğunu düşünüyorum. Ateş filmleri nedir? Ateşli filmlerin çoğu ses efektleri amacıyla yapılır. Diğer bir deyişle, bu kayıtların çıkış noktası "daha iyi müzik sunmak" değil, "müziği abartılı ses efektleri sunmak için kullanmaktır." Bu tür abartılı ses efektleri, çoğu hoparlörde iyi bir performansa sahip olabilir, çünkü orijinal olarak ses hayranlarını memnun etmek için kaydedilmiştir. Sesi ayarlamak için yalnızca audiophiles kullanırsanız, bu ses efektlerini kolayca duyabilir ve kendinizi tatmin hissedebilirsiniz ve ilerleme sınırlıdır. Dahası, bu şekilde ayarlanmış ses sistemi yalnızca abartılı ses efektleri üretebilir, ancak çoğu kaydı dinlemek tatmin edici değildir.
Benim önerim: Sesi ayarlamak için lütfen çok iyi müzik kullanın ve lütfen klasik müziği daha fazla kullanın, en iyisi senfonidir. Neden "iyi müzik" kullanıyorsunuz? Çünkü gerçek iyi müziğin ifade edilmesi gereken çağrışımları vardır. Bir hoparlör grubu iyi müziğin çağrışımlarını net bir şekilde ifade edemiyorsa, iyi performanslar ve vasat performanslar dinlemek yalnızca benzer ses efektleri elde edecektir. Böyle bir ses sistemi çok sınırlı bir ifade gücüne sahiptir ve müziği takdir etmemize hiç yardımcı olmaz. Aksine, iyi bir ses sisteminde, iyi bir performansın ifade etmek istediği zengin müzikal çağrışımı açıkça duyabiliriz. Bu müziğin bilgileri gerçekte olay yerine yerleştirilen mikrofon tarafından kaydedildi ve kayıt mühürlendikten sonra ses sistemi tarafından "kodu çözüldü ve geri yüklendi". Ses sisteminin azaltma yeteneği ne kadar güçlüyse, duyabildiğimiz müzik ifadesi o kadar nettir. Sesi ayarlamak için kısır performansı bir referans olarak alırsak, uzun bir süre akort ettikten sonra, duyduğumuz şey hala kısır ve içeriksiz performanslardır ve bu da müzik performansına daha yakın iyileştirmenin yollarını bulmamıza izin veremez.
3. Konser salonu, "orijinal sesin gerçek bir kopyasıdır"
Bu yazı "MÜZİK" te yayınlandığı için mi, sesi ayarlamak için klasik müziğin kullanılması gerektiğini söyledim. Hayır, sesi ayarlamak için klasik müziği kullanmanın en büyük bir nedeni var: Klasik müziğin performansı dünyada geriye kalan tek şey. Mikrofonla güçlendirilmiş bir müzik performansı. Konser salonunda duyduğumuz sahnelerin tamamı "orijinal sesin yeniden üretimi" dir, böylece konsere gelen herkes klasik müziğin yerinde nasıl ses çıkardığını anlayabilir.
Bunun aksine, ister caz, ister rock veya elektronik müzik olsun, ses denetleyicisi performans alanında mikrofonun veya enstrümanın sesini ayarlamalı ve hatta duyduğumuzu üretmek için yankı ve eşitleme gibi ses efekti kontrolünü eklemelidir. sesi. Bir rock grubunun turne performansı her mekanda çok farklı ses efektlerine sahip olabilir ve bu farklı ses efektleri kayıttaki sesle aynı olmayabilir. Klasik olmayan müziğin büyük çoğunluğu stüdyoda tüm müzisyenler tarafından aynı anda kaydedilmiyor bile, birkaç kayıt ve miksajın sonucudur. Böyle bir "kompozit" canlı müzik deneyiminden tamamen farklıdır.
4. Karışım, sahnenin dinleme izlenimiyle uyumludur
Kayıtla ilgili biraz araştırma yapan okuyucuların soruları olabilir: "Hey, bu yazar çok cahil. Çoğu klasik müzik, çoklu mikrofon kaydı ve çok kanallı miksajın sonucudur! Bu diğerleri ile aynı değil. müzik aynı mı? " Aynı değil! Çünkü konser salonunda klasik müzik dinlediğimizde orkestranın sesini dağıtma deneyimimiz kabaca aynıdır (çünkü konser salonundaki performans mikrofon tarafından bozulmaz, sadece Bu nedenle, klasik müzik miksaj mühendisi kayıt sitesini dinlemeyebilir, ancak yine de klasik müzik dinleme deneyimini takip edebilir ve miksaj sırasında sahneye benzer çeşitli frekans bantlarının dengesini yeniden oluşturmaya çalışabilir. , diğer müziklerin miksajı "bir site tarafından temsil edilir" ve farklı miksaj mühendisleri tamamen farklı ses efektlerini karıştırabilir.
Ayrıca klasik müzik kayıtları birçok miksaj ve düzenleme geçirmiş olsa da, orkestra tarafından hepsi aynı mekanda aynı anda kaydedildi. Bu nedenle, mikrofonlar on farklı pozisyonda dağıtılabilseler de, hepsi aynı alanın yankılanmasından alınıyor. Buna karşılık, caz kayıtları da aynı anda yapılır, ancak sesi temizlemek için genellikle davulcu veya basçı ayrı bir küçük alana kayıt yapar ve bu mikrofonlar tüm uzamsal bilgiyi alamaz.
Bir süreliğine ses efektlerini unutun ve müziği tüm kalbimizle kucaklayın, yüksek kaliteli ses üretiminin ne olduğunu daha iyi anlayabiliriz.
Bizim diğer ürün:
